Вспышка красного и желтого вырывается из темноты, как будто сам дух праздника прорвался сквозь бумагу. Фигура — наполовину арлекин, наполовину бес — высоко держит бутылку Tog Quinquina, ее этикетка ловит свет, в то время как широкая, электрическая улыбка персонажа вызывает у зрителя желание присоединиться к веселью. Художник Леонетто Каппьелло поместил своего героя на чистый черный фон, устранив все отвлекающие факторы, чтобы закручивающийся плащ и сверкающая бутылка на мгновение стали целым миром.

Каждая линия и изгиб костюма фигуры задуманы так, чтобы направить взгляд вверх, к бутылке, истинному герою этой сцены. Энергия постера заразительна: протянутые руки фигуры и дикая поза обещают, что Tog Quinquina — это не просто напиток, а билет к более яркой и игривой жизни. Это произведение принадлежит золотому веку рекламного постера, когда парижские бульвары были усыпаны смелыми, современными изображениями, соревнующимися за внимание. В 1905 году, когда это произведение было напечатано в мастерской Веркассона, такие художники, как Каппьелло, революционизировали рекламу смелым использованием цвета, упрощенными формами и запоминающимися маскотами.

Такие постеры заказывались компаниями-производителями напитков, стремившимися выделиться на переполненном рынке, а лучшие дизайны становились иконами сами по себе, размывая границы между коммерцией и искусством. Сегодня этот конкретный принт хранится в Национальной библиотеке Франции — подходящее место для произведения, которое когда-то превратило стены города в галерею мечты. Позвольте вашему взгляду задержаться на блеске бутылки и вихре плаща: они являются языком нового века, обещающим радость с каждым взглядом.