В Двух детских головах Арри Шеффера первое, что привлекает внимание, — это то, как невинность и удивление приостановлены вместе, словно время остановилось на мгновение. Лица детей, обрамленные в нежный овал, смотрят вверх на свет, который, кажется, исходит из-за пределов самой картины. Их волосы, изображенные мягкими золотыми и коричневыми оттенками, ловят этот нежный свет, направляя внимание зрителя на их широкие, ищущие глаза.

Выражение старшего ребенка намекает на любопытство, окрашенное надеждой, в то время как младший смотрит вверх с безмолвным доверием, их близость предполагает связь общего открытия. Фон, спокойный синий цвет, не отвлекает от тихой драмы их взгляда; рука художника заметна в каждом осторожном переходе тона, в каждом тонком румянце на щеке. Написанная в 1848 году, эта работа принадлежит к периоду, когда портреты детей были ценными символами семейной гордости и привязанности, часто заказываемыми для того, чтобы отметить мимолетный этап жизни. В середине девятнадцатого века такие художники, как Шеффер, более известные своими литературными и историческими сценами, иногда обращались к домашним темам, запечатлевая дух романтизма в частной сфере.

Такие изображения ценились не только за их сходство, но и за идеалы, которые они воплощали: невинность, надежду и обещание будущего. Сегодня Две детские головы находятся в коллекции Музея Бойманса ван Бенингена, их происхождение и модели в основном не зафиксированы, напоминая о том, что даже анонимные лица могут удерживать внимание зрителя на протяжении веков. Эта картина приглашает нас задержаться, задуматься о том, что могли видеть эти молодые глаза, и заметить, как сам свет становится безмолвным рассказчиком.