Als Claude Monet im Januar 1884 in der italienischen Riviera-Stadt Bordighera ankam, schrieb er an seinen Malerkollegen Auguste Renoir, dass er "einer neuen Welt" von Farbe und Licht gegenüberstehe. Der Garten, den er in Garten in Bordighera, Impression des Morgens malte, war kein berühmtes Anwesen oder öffentlicher Park, sondern ein wilder Wirrwarr aus Palmen, Kakteen und blühenden Bäumen, der sein in Paris geschultes Auge herausforderte. Monet war so beeindruckt von der üppigen Vegetation und dem Glanz der mediterranen Morgen, dass er seinem Händler Paul Durand-Ruel gestand: "Ich kämpfe, ich möchte das Unmögliche tun." Dieses Gemälde ist eines von mehreren, die er während seines zweimonatigen Aufenthalts vollendete, jedes ein anderer Versuch, die blendende Morgensonne über den üppigen Gärten einzufangen. In dieser Szene wählt Monet die frühen Stunden, wenn das Sonnenlicht erstmals über das Laub strömt, die Palmen entzündet und lange Schatten über das verworrene Unterholz wirft.

Das Auge des Betrachters wird entlang eines gewundenen Gartenpfades gezogen, wo das Spiel von Licht und Schatten ein Gefühl von schimmernder Bewegung erzeugt. Monets Pinselstrich ist locker und lebhaft, mit Tupfen und Strichen reiner Farbe, die die Textur der Blätter und das Funkeln des Morgentaus andeuten. Im Gegensatz zu den strukturierteren Gärten von Pierre-Auguste Renoir oder den formalen Landschaften von Jean-Baptiste-Camille Corot ist Monets Bordighera ungezähmt, fast überwältigend in seiner Vitalität.

Das Fehlen eines klaren Fokus lädt den Betrachter ein, umherzuwandern, was Monets eigene Entdeckungserfahrung widerspiegelt. Das genaue Medium, das Monet für Garten in Bordighera, Impression des Morgens verwendete, wird in den Aufzeichnungen nicht immer angegeben, aber es entspricht seinen Ölmalereien aus dieser Zeit. Nach seiner Entstehung im Jahr 1884 blieb das Gemälde viele Jahre in Privatbesitz, ebenso wie mehrere andere Werke aus Monets italienischer Reise. Heute wird es als ein Schlüsselbeispiel für die Faszination der Impressionistischen Bewegung anerkannt, flüchtige Licht- und Atmosphäreneffekte einzufangen.

Monets Bordighera-Serie markierte einen Wendepunkt in seiner Karriere, vertiefte sein Engagement für die Freiluftmalerei und inspirierte spätere Erkundungen von Gärten in Giverny. Der Weg des Gemäldes von einem sonnenverwöhnten italienischen Garten zu den Wänden des Museums spiegelt die wachsende Wertschätzung für den Impressionismus und Monets rastlose Suche nach neuen Wegen, die Welt zu sehen, wider.