In Bäuerin zeigt Nicolaas van der Waay ein junges Mädchen in traditioneller bäuerlicher Kleidung. Die Farben sind erdig, mit Braun- und Grüntönen, die die ländliche Umgebung widerspiegeln. Das Mädchen steht selbstbewusst da, ihr Ausdruck ist gelassen, vor einer Kulisse aus Feldern und einfachen Bauernhäusern.

Diese Szene fängt das Wesen des Landlebens in den Niederlanden im 19. Jahrhundert ein. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium der Zeit, das reiche Texturen und Tiefen ermöglicht. Der Künstler verwendet einen realistischen Stil, der für das Goldene Zeitalter der Niederlande charakteristisch ist, und konzentriert sich auf die Details der Kleidung des Mädchens und der umgebenden Landschaft.

Die Komposition ist ausgewogen, das Mädchen ist leicht versetzt zum Zentrum positioniert, um ein Gefühl von Bewegung zu erzeugen. Licht spielt eine entscheidende Rolle und hebt die Konturen ihres Gesichts und die Falten ihres Kleides hervor. Nicolaas van der Waay war bekannt für seine Darstellungen des Landlebens und bäuerlicher Themen, in denen er oft deren Würde und Einfachheit feierte. Dieses Werk ist ein gutes Beispiel für seine Fähigkeit, Realismus mit einem Hauch von Idealismus zu verbinden.

Interessanterweise spiegelt Bäuerin die sozialen Veränderungen der Zeit wider, da es das Leben der Bauern romantisiert und gleichzeitig ihre harte Arbeit anerkennt. Van der Waays Fokus auf alltägliche Themen trug zur Popularität des Genres in der niederländischen Kunst bei.