In Pompejanischer Schleier wird der Betrachter von einer auffälligen Komposition empfangen, die eine Frau zeigt, die in einen zarten Schleier gehüllt ist. Die Farben sind reich und tief, mit warmen Rottönen und sanften Erdtönen, die die Palette dominieren. Der Hintergrund deutet auf eine antike Umgebung hin, die an Pompeji erinnert, mit Anklängen klassischer Architektur.

Die Pose und der Ausdruck der Figur vermitteln ein Gefühl von Geheimnis und Anziehung. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt und zeigt Davies' geschickte Pinselstriche und seine Liebe zum Detail. Der Einsatz von Licht und Schatten verleiht der Figur Tiefe und verstärkt den dramatischen Gesamteindruck. Der Schleier selbst wird mit einer durchscheinenden Qualität dargestellt, die Blicke auf die Züge der Frau darunter erlaubt.

Diese Technik hebt Davies' Fähigkeit hervor, Realismus mit einer traumhaften Qualität zu verbinden. Arthur Bowen Davies war eine einflussreiche Figur in der amerikanischen Symbolismusbewegung, bekannt für seine mystischen und fantasievollen Werke. Pompejanischer Schleier spiegelt seine Faszination für alte Kulturen und das Zusammenspiel von Realität und Fantasie wider. Eine interessante Tatsache über dieses Gemälde ist, dass es von Davies' Reisen nach Italien inspiriert wurde, wo er von den Ruinen Pompejis fasziniert war.

Diese Verbindung zur Geschichte verleiht dem Werk zusätzliche Bedeutungsebenen.