Dans Voile pompéien, le spectateur est accueilli par une composition frappante mettant en scène une femme drapée dans un voile délicat. Les couleurs sont riches et profondes, avec des rouges chauds et des tons terreux doux dominant la palette. L'arrière-plan suggère un cadre ancien, rappelant Pompéi, avec des touches d'architecture classique.

La pose et l'expression de la figure transmettent un sens de mystère et d'attrait. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant l'habileté de Davies dans le maniement du pinceau et son attention aux détails. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur à la figure, renforçant l'effet dramatique global. Le voile lui-même est rendu avec une qualité translucide, permettant d'apercevoir les traits de la femme en dessous.

Cette technique souligne la capacité de Davies à allier réalisme et qualité onirique. Arthur Bowen Davies était une figure influente du mouvement symboliste américain, connu pour ses œuvres mystiques et imaginatives. Voile pompéien reflète sa fascination pour les cultures anciennes et l'interaction entre réalité et fantaisie. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle a été inspirée par les voyages de Davies en Italie, où il a été captivé par les ruines de Pompéi.

Cette connexion à l'histoire ajoute des couches de signification à l'œuvre.