Ein Blitz aus Rot springt aus dem Gewirr von Grün und Gold hervor und zieht den Blick direkt ins Herz der Szene. Das Dach, unmöglich lebendig, scheint im Kontrast zum gezackten Rhythmus der Hügel zu pulsieren, als wäre das Haus selbst ein lebendiges Wesen, das in der Wildnis nistet. Um es herum erheben sich die Berge in scharfen, kantigen Formen, deren Kanten dick umrissen sind, fast vor Energie vibrieren.

Der Himmel darüber ist unruhig, durchzogen von Blau und Lavendel, und weigert sich, zur Ruhe zu kommen. Jeder Pinselstrich fühlt sich dringend an, als ob Alexej von Jawlensky nicht einen Ort, sondern das Gefühl, ihn zum ersten Mal zu sehen, festhalten wollte. Im Jahr 1910 brachen Künstler in ganz Europa aus den alten Sichtweisen aus, und Jawlensky gehörte zu denjenigen, die den Vorstoß anführten. Werke wie dieses, mit ihren kräftigen Farben und vereinfachten Formen, gehören zu einem Moment, in dem Maler versuchten, innere Gefühle statt äußerer Erscheinungen auszudrücken.

Die gezackte Geometrie und die rohe Farbe erinnern an die Experimente der Expressionistischen Bewegung, die in Deutschland genau zu der Zeit blühte, als dieses Stück entstand. Die Geschichte hat nur wenige Spuren der Reise dieses besonderen Gemäldes hinterlassen, das jetzt im Bildarchiv Foto Marburg dokumentiert ist, aber seine Energie ist unverkennbar: Schau noch einmal hin, und das rote Dach leuchtet noch heller.