In Sitzender männlicher Akt (Selbstporträt) präsentiert Egon Schiele eine auffällige Figur eines männlichen Aktes, der vor einem kargen Hintergrund sitzt. Die Farben sind kräftig, mit tiefen Brauntönen und gedämpften Nuancen, die die Konturen des Körpers betonen. Die Pose der Figur ist entspannt, aber ausdrucksstark und vermittelt ein Gefühl von Verletzlichkeit und Introspektion.

Schieles charakteristische Linienführung fügt der Komposition ein Element der Spannung hinzu. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt und zeigt Schieles einzigartigen Stil, der Realismus mit Expressionismus verbindet. Die Abmessungen betragen ungefähr 70 x 90 cm, was es zu einem bedeutenden Werk macht, das den Betrachter anzieht. Die Pinselstriche sind dynamisch, mit sichtbaren Strichen, die die emotionale Wirkung des Stücks verstärken.

Schieles Verwendung von Farbe und Form schafft ein Gefühl von Bewegung, selbst in der Stille der Figur. Egon Schiele war eine herausragende Figur der österreichischen Expressionismusbewegung, bekannt für seine rohen und unverfälschten Darstellungen des menschlichen Körpers. Dieses Selbstporträt spiegelt seine Erkundung von Identität und menschlicher Existenz wider. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es in einer Zeit entstand, als Schiele stark von seinem Mentor Gustav Klimt beeinflusst wurde, er jedoch seinen eigenen, unverwechselbaren Stil entwickelte.

Das Gemälde veranschaulicht Schieles Fähigkeit, komplexe Emotionen durch einfache Formen zu vermitteln.