Eine Frau bricht in einem Ausbruch elektrischer Lichtstrahlen hervor, ihre Arme weit ausgebreitet, ihr Kleid wirbelt, als wäre sie die Verkörperung der Energie selbst. Jede Bewegung wird von einem Heiligenschein strahlender Glühbirnen gekrönt, die hinter ihrem Kopf angeordnet und wie Girlanden über ihren Körper gespannt sind, wodurch sie zu einem lebenden Leuchtturm wird. Der tiefe schwarze Hintergrund hebt jede Lampe scharf hervor und zwingt das Auge des Betrachters, dem Lichtbogen zu folgen, der ihre exuberante Pose umrahmt.

Die kühne rote und gelbe Schrift verstärkt das Gefühl von Modernität und Spektakel und verspricht, dass dies nicht nur ein Produkt ist, sondern eine Revolution im häuslichen Leben. Es gibt keinen Zweifel an ihrem Ausdruck: dies ist die Freude am Fortschritt, der Nervenkitzel eines von Elektrizität verwandelten Zuhauses. Erschaffen im Jahr 1912 von Leonetto Cappiello, gehört dieses Plakat für die Société Auer’s Lampe O.R. zur goldenen Ära der Werbelithografie, als Künstler dazu aufgerufen wurden, die unsichtbaren Wunder der Wissenschaft sichtbar —und unwiderstehlich— für das Publikum zu machen.

Die frühe zwanzigste Jahrhundert war eine Zeit der Elektrifizierung, als das Versprechen von sicherem, hellem, zuverlässigem Licht noch neu genug war, um magisch zu erscheinen. Plakate wie dieses, gedruckt von Vercasson in Paris, wurden in Auftrag gegeben, um die Aufmerksamkeit auf den geschäftigen Straßen der Stadt zu erregen und um Aufmerksamkeit in einer Welt zu konkurrieren, die gerade erst lernte, nach Einbruch der Dunkelheit zu leuchten. Während die Geschichte nur wenige Spuren der Reisen einzelner Plakate bewahrt hat, bleibt ihre Exuberanz bestehen und drängt uns, uns die Welt vorzustellen, wie sie ausgesehen haben muss, als elektrisches Licht noch ein Wunder war.