Ein Baum, schwer mit Zitronen, leuchtet gegen einen Dämmerungshimmel, aber es ist die Figur an seiner Basis, die das Auge fesselt: eine Frau, oder vielleicht ein Geist, deren Körper sich in die Form eines orange-roten Bandes wirbelt und sich um den leuchtend roten Topf wickelt, als würde sie Energie aus dem zitrischen Überfluss darüber schöpfen. Die kühne, theatralische Farbpalette—tiefe Grüntöne und Violett, der Schock der gelben Früchte, das lebendige Rot—zieht den Betrachter in die Fantasie, wo die Grenze zwischen Produkt und Vergnügen verschwimmt. Das halbe Lächeln der Frau und die übertriebene Umarmung deuten nicht nur auf Erfrischung hin, sondern auch auf eine Art Flirt mit dem Getränk selbst.

Licht sammelt sich um die Zitronen, wodurch sie fast leuchtend erscheinen, während das dichte Laubwerk und der Farbverlauf des Himmels ein Gefühl von üppiger Fülle und Abendversprechen erzeugen. Dies ist die Welt der französischen Werbung zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als Plakate nicht nur Ankündigungen, sondern Einladungen zum Träumen waren. 1906 geschaffen, gehört Zeste Citronnelle von Leonetto Cappiello zu einem goldenen Zeitalter der kommerziellen Kunst, als Marken um Aufmerksamkeit auf den Boulevards von Paris mit Witz, Farbe und Fantasie konkurrierten.

Cappiello, bekannt für seine kühnen, verspielten Bilder, half, das Plakat in ein modernes Spektakel zu verwandeln—seine Figuren platzen oft aus der Seite, größer als das Leben, wie hier. Für Getränke in Auftrag gegeben, wurden Werke wie dieses entworfen, um Passanten zu verführen, und versprachen nicht nur ein Produkt, sondern ein Erlebnis. Heute in der Bibliothèque nationale de France aufbewahrt, lädt dieses Plakat uns immer noch ein, den Geschmack von citronnelle au jus de citron zu erahnen—spritzig, erfrischend und ein wenig magisch.