Lo primero que llama la atención en El Novio de mil mujeres es la pura, casi cómica abundancia: un solo hombre elegante se encuentra en el centro, con los brazos extendidos, rodeado por todos lados de una densa multitud de mujeres. Sus rostros, representados en las inconfundibles líneas de relieve de Posada, se acercan con una mezcla de curiosidad, expectativa y quizás un toque de escepticismo. El gesto abierto del hombre y su postura confiada sugieren bravura, pero el número abrumador de la multitud convierte su supuesto triunfo en algo más cercano a la farsa.

La escena es tanto una jactancia como una sátira, la multitud exagerada insinúa la imposibilidad de satisfacer tantos deseos—o egos—al mismo tiempo. Creada entre 1890 y 1909, esta impresión pertenece al mundo de la prensa de a centavo mexicana, donde las imágenes de José Guadalupe Posada se convirtieron en íconos de la cultura popular. Estas impresiones, a menudo acompañadas de versos satíricos o corridos, se vendían a bajo precio en las calles y eran leídas por un amplio público hambriento de humor, chismes y comentarios sociales. La técnica de relieve y el texto en tipografía anclan la obra firmemente en esta era de comunicación masiva, cuando imágenes como estas se burlaban de las locuras del amor, el dinero y la reputación.

Aunque los detalles del viaje de esta hoja en particular se han perdido en la historia, su supervivencia en la colección de la Biblioteca del Congreso habla del apetito duradero por la aguda ironía de Posada y el mundo animado y caótico que capturó—uno que aún nos invita a contar los rostros e imaginar las historias detrás de cada uno.