En Retrato de un niño, el espectador se encuentra con un joven con una expresión suave. Los colores son suaves, con tonos cálidos que crean una sensación de intimidad. El fondo es simple, permitiendo que el rostro del niño ocupe el centro del escenario.

Su vestimenta es modesta, reflejando una sensación de inocencia y juventud. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común para retratos durante este período. La pincelada de Rusiñol es visible, con trazos delicados que realzan la textura de la piel y la ropa del niño. La composición está equilibrada, centrándose en el rostro del niño, que está iluminado por una luz suave.

Esta técnica dirige la atención del espectador directamente a la expresión del sujeto. Santiago Rusiñol fue una figura prominente en el movimiento modernista catalán, conocido por su uso vibrante del color y profundidad emocional. Este retrato, creado en la década de 1890, refleja su interés en capturar la esencia de la juventud. Un dato interesante sobre esta obra es que muestra la transición de Rusiñol hacia un estilo más íntimo y personal, alejándose de los temas más amplios de sus obras anteriores.