En el Retrato de Salvador Robert, Santiago Rusiñol utiliza una paleta vibrante dominada por ricos azules y cálidos tonos tierra. El sujeto, Salvador Robert, es representado con una expresión pensativa, su mirada dirigida ligeramente hacia un lado. El fondo está suavemente desenfocado, enfatizando la figura de Robert y creando un sentido de intimidad.

La pincelada de Rusiñol añade textura y movimiento, haciendo que la pintura se sienta viva. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio que permite una profunda saturación de color y texturas detalladas. La técnica de Rusiñol incluye pinceladas sueltas que transmiten emoción y profundidad, particularmente en los rasgos faciales de Robert. Las dimensiones de la pintura son aproximadamente 80 x 100 cm, lo que la convierte en una obra sustancial que atrae la atención.

La composición está equilibrada, con la figura de Robert colocada en el centro contra el fondo atenuado. Santiago Rusiñol fue una figura prominente en el movimiento modernista catalán, conocido por sus retratos y paisajes. Esta obra en particular, pintada alrededor del cambio del siglo XX, refleja el interés del artista en capturar la esencia de sus sujetos. Un dato interesante sobre esta pintura es que fue creada durante un período en el que Rusiñol experimentaba con el color y la luz, lo que se evidencia en los vivos matices utilizados en la representación de Robert.

La pintura se encuentra actualmente en el Museo de Arte de São Paulo, mostrando la significativa contribución de Rusiñol al retrato moderno.