En Hay algo debajo del sayal, Francisco de Goya presenta un grupo de figuras cubiertas con un tosco sayal. Los colores apagados de marrones y grises dominan el lienzo, creando una atmósfera sombría. La expresión de cada figura está oscurecida, enfatizando la anonimidad de su estatus social.

Esta elección de vestimenta sugiere temas de pobreza y juicio basado en la apariencia. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común para Goya. La pincelada es suelta, lo que permite una superficie texturizada que realza el peso emocional de la escena. La composición está equilibrada, con figuras dispuestas de tal manera que atraen la mirada del espectador a través del lienzo.

El uso de la luz y la sombra por parte de Goya añade profundidad, destacando las figuras mientras mantiene un sentido de misterio. Francisco de Goya era conocido por sus críticas a la sociedad, y esta obra refleja su interés por la condición humana. La pintura probablemente comenta sobre los juicios superficiales que las personas hacen basándose en la vestimenta y la apariencia exterior. Un dato interesante sobre esta obra es que forma parte de una serie que explora temas sociales, mostrando el compromiso de Goya con abordar problemas sociales a través del arte.