Ce qui attire d'abord le regard dans 1. Festival de chant cantonal de Bâle – Allschwil d'Otto Plattner, c'est le geste des deux figures, bras dessus bras dessous, alors qu'elles contemplent ensemble un arbre en fleurs rempli de chants d'oiseaux. Le bras tendu de la femme est une invitation silencieuse, nous guidant dans la scène et vers les branches printanières pleines d'espoir, où les fleurs roses et les oiseaux perchés parlent d'harmonie et de renouveau.

L'utilisation par l'artiste de contours audacieux et clairs et de couleurs douces et ensoleillées crée une ambiance de célébration et d'unité ; ce n'est pas un moment privé, mais un moment public, destiné à rassembler les gens dans l'esprit et dans la chanson. Le mouvement de la robe rouge de la femme et du manteau sombre de l'homme fait écho aux lignes fluides de l'arbre, liant la nature et l'humanité dans un seul mouvement ascendant. Créée en 1924, cette œuvre appartient au monde des affiches de festivals du début du XXe siècle, lorsque de telles images étaient commandées pour annoncer et commémorer des rassemblements civiques ; ici, un festival de chant cantonal dans la ville suisse d'Allschwil. À cette époque, les affiches n'étaient pas seulement des publicités, mais des déclarations fières d'identité locale et d'aspiration culturelle, souvent conçues par des artistes qui reliaient les mondes de l'art raffiné et de l'art commercial.

Le design de Plattner reflète l'optimisme et l'esprit communautaire de l'époque, lorsque les festivals de musique étaient des occasions pour les communautés rurales et urbaines de se rassembler. L'histoire a conservé peu de traces de nombreux de ces affiches, mais celle-ci survit comme une fenêtre sur un moment où l'art, la musique et la vie publique ont fleuri côte à côte, tout comme l'arbre qui en est le cœur.