Dans Après la tempête, Charles Courtney Curran présente un paysage tranquille rempli de couleurs douces. Le ciel est un mélange délicat de bleus et de blancs, suggérant les conséquences d'une tempête. La verdure luxuriante domine le premier plan, tandis que des collines lointaines s'estompent à l'horizon.

L'atmosphère générale est calme et sereine, invitant le spectateur à réfléchir à la beauté de la nature. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium courant pour Curran. Le coup de pinceau est lâche et fluide, typique du style impressionniste, permettant une sensation de mouvement dans les nuages et le feuillage. Les couleurs sont vibrantes mais harmonieuses, créant un équilibre qui attire le regard à travers la toile.

Les dimensions sont d'environ 76 x 102 cm, ce qui en fait une œuvre de grande taille qui attire l'attention. Charles Courtney Curran était connu pour sa capacité à capturer la lumière et l'atmosphère dans ses paysages. Après la tempête illustre son approche impressionniste, se concentrant sur les effets de la lumière après la pluie. Fait intéressant, cette peinture reflète la fascination de Curran pour la nature et son désir de transmettre un moment de paix.

Ses œuvres représentent souvent des scènes idylliques qui résonnent avec les spectateurs, faisant de lui une figure notable de l'impressionnisme américain.