Dans Beauté angulaire, des couleurs vibrantes dominent la toile, créant une atmosphère animée. La peinture présente des formes abstraites qui suggèrent des figures entrelacées dans une composition dynamique. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur, améliorant l'expérience visuelle.

L'effet global est celui du mouvement et de l'énergie, invitant les spectateurs à explorer les détails complexes. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet une riche application de couleur et de texture. Les dimensions sont d'environ 100 x 120 cm, ce qui en fait une pièce substantielle qui attire l'attention. Le coup de pinceau est expressif, avec des traits audacieux qui contribuent à la sensation énergique de la peinture.

L'interaction des couleurs est particulièrement frappante, montrant l'habileté de Davies dans la théorie des couleurs. Arthur Bowen Davies était une figure influente dans la scène artistique américaine, connu pour son style symboliste. Beauté angulaire reflète son intérêt pour l'interaction entre couleur et forme, caractéristique de son travail au début du XXe siècle. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle incarne l'exploration par Davies de l'expérience humaine à travers la représentation abstraite.

Ses œuvres cherchaient souvent à évoquer des réponses émotionnelles, ce qui les rend significatives dans le contexte de l'art américain.