Dans Bormes, Henri Rivière présente un paysage tranquille rempli de couleurs douces. La peinture met en scène des collines douces et un ciel serein, créant une atmosphère paisible. L'utilisation de verts et de bleus évoque la beauté naturelle de la campagne française.

La lumière joue à travers la scène, renforçant le sentiment de calme et d'harmonie. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet des couleurs et des textures riches. Le coup de pinceau de Rivière est lâche et expressif, typique du style post-impressionniste. Les dimensions sont d'environ 70 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre de taille considérable qui attire le spectateur.

La composition est équilibrée, avec un accent sur l'interaction de la lumière et de l'ombre. Henri Rivière était un peintre français associé au mouvement post-impressionniste. Il représentait souvent des paysages et des scènes de la nature, capturant leur essence avec un style unique. Bormes est remarquable pour sa qualité sereine, reflétant l'amour de Rivière pour la campagne française.

Un fait intéressant est que Rivière était également un graveur talentueux, ce qui a influencé ses techniques de peinture.