Le Christ devant le grand prêtre a été peint par Gerard van Honthorst vers 1617 à Rome, où il logeait dans le palais du collectionneur Vincenzo Giustiniani. L'œuvre est réalisée à l'huile sur toile et constitue un exemple significatif de l'adoption par l'artiste d'effets d'éclairage dramatiques influencés par le Baroque italien, en particulier le style de Caravaggio. Elle dépeint un moment de la Passion du Christ, un sujet fréquemment exploré par les peintres de l'époque. La composition se concentre sur la confrontation entre le Christ et le grand prêtre, se déroulant dans un intérieur assombri éclairé par une seule bougie posée sur une table.

La lumière de la bougie projette une lueur forte et ciblée sur les visages et les mains des figures principales, intensifiant le sentiment de tension psychologique. Le Christ se tient à droite, les mains liées et l'expression calme, tandis que le grand prêtre, assis à gauche, gesticule de manière emphatique avec un doigt levé. Plusieurs spectateurs sont partiellement visibles dans l'ombre, leurs traits étant obscurcis par l'obscurité.

L'utilisation du clair-obscur souligne le contraste spirituel et narratif entre les figures. Cette peinture fait partie de la collection de la National Gallery, Londres. C'est l'une des œuvres les plus connues des années romaines de Gerard van Honthorst, qui y adopta la manière caravagesque à la lueur des bougies qu'il rapporta à Utrecht en 1620. L'œuvre a été largement exposée et étudiée pour son utilisation innovante de la lumière artificielle et son impact sur la peinture nord-européenne au début du XVIIe siècle.