Cristo ante el sumo sacerdote fue pintado por Gerard van Honthorst hacia 1617 en Roma, donde se alojaba en el palacio del coleccionista Vincenzo Giustiniani. La obra está ejecutada en óleo sobre lienzo y es un ejemplo significativo de la adopción por parte del artista de efectos de iluminación dramáticos influenciados por el Barroco italiano, particularmente el estilo de Caravaggio. Representa un momento de la Pasión de Cristo, un tema que fue explorado frecuentemente por los pintores de la época. La composición se centra en la confrontación entre Cristo y el sumo sacerdote, ambientada en un interior oscurecido iluminado por una sola vela colocada sobre una mesa.

La luz de la vela proyecta un resplandor fuerte y enfocado sobre los rostros y manos de las figuras principales, intensificando la sensación de tensión psicológica. Cristo se encuentra a la derecha, con las manos atadas y una expresión serena, mientras que el sumo sacerdote, sentado a la izquierda, gesticula de manera enfática con un dedo levantado. Varios espectadores son parcialmente visibles en las sombras, con sus rasgos oscurecidos por la penumbra.

El uso del claroscuro enfatiza el contraste espiritual y narrativo entre las figuras. Esta pintura se encuentra en la colección de la National Gallery, Londres. Es una de las obras más conocidas de los años romanos de Gerard van Honthorst, cuando adoptó la manera caravaggesca a la luz de las velas que llevó a Utrecht en 1620. La obra ha sido ampliamente exhibida y estudiada por su innovador uso de la luz artificial y su impacto en la pintura del norte de Europa a principios del siglo XVII.