Dans Citron et Raisin, le spectateur est présenté avec une nature morte vibrante mettant en vedette un citron et des raisins. Les couleurs sont audacieuses, le jaune vif du citron contrastant avec les profonds violets et verts des raisins. La composition est structurée mais dynamique, reflétant les principes du Cubisme.

Les objets sont représentés sous plusieurs angles, créant un sentiment de profondeur et de mouvement. La peinture est exécutée en huile sur toile, un medium qui permet une riche couleur et texture. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui attire le spectateur. Le coup de pinceau est précis, montrant l'habileté de Gris à manipuler la forme et la couleur.

L'agencement des fruits souligne les formes géométriques, une caractéristique du style cubiste. Juan Gris était une figure proéminente du mouvement cubiste, connu pour son approche innovante de la nature morte. Créé vers 1915, Citron et Raisin illustre sa capacité à mélanger des sujets traditionnels avec des techniques modernes. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle reflète la fascination de Gris pour l'interaction de la lumière et de l'ombre, renforçant la tridimensionnalité des objets.

Cette peinture est conservée au Museo Thyssen-Bornemisza, une institution clé pour l'art moderne en Espagne.