Dans George Cotton Smith, Robert Henri capture la ressemblance de son sujet avec un accent sur le réalisme. La peinture présente un homme vêtu d'une tenue formelle, avec une expression sérieuse. La palette de couleurs est dominée par des tons terreux, avec des bruns profonds et des verts atténués.

L'arrière-plan est simple, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente. Henri utilise l'huile sur toile pour ce portrait, un médium qui permet une riche texture et profondeur. Le coup de pinceau est précis, mettant en valeur les détails du visage et des vêtements du sujet. Les dimensions de la peinture sont d'environ 76 x 61 cm, ce qui en fait une œuvre de taille considérable qui attire l'attention.

La composition est équilibrée, dirigeant le regard du spectateur directement vers le sujet. Robert Henri était une figure de proue de l'école Ashcan, connue pour son accent sur des sujets quotidiens et le réalisme. Ce portrait de George Cotton Smith reflète l'engagement d'Henri à capturer l'essence de ses sujets. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle montre la capacité d'Henri à mélanger des techniques de portrait traditionnelles avec une approche moderne, en faisant une pièce significative de son œuvre.