Dans Paysage près de Beaulieu, Juan Gris utilise une palette vibrante dominée par des verts et des bleus. La peinture présente des formes abstraites d'arbres et de collines, créant une sensation de profondeur et de mouvement. Les formes géométriques reflètent le style cubiste, décomposant le paysage en ses composants essentiels.

Cette œuvre invite les spectateurs à voir la nature à travers un prisme fragmenté, typique de l'approche de Gris. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant pour Juan Gris. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une taille gérable tant pour l'exposition que pour une visualisation intime. L'utilisation de la couleur et de la forme peut être vérifiée par un examen attentif, révélant les couches méticuleuses et le coup de pinceau.

La technique de Gris met en avant l'interaction entre lumière et ombre, renforçant la tridimensionnalité du paysage. Juan Gris, une figure de proue du mouvement cubiste, a créé Paysage près de Beaulieu durant une période d'exploration de son style artistique. Cette œuvre reflète son intérêt pour l'interaction entre réalité et abstraction. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle montre la capacité de Gris à fusionner des éléments de paysage traditionnels avec des techniques modernistes, en faisant une pièce notable de son œuvre.