Dans Le Broc, Juan Gris présente une nature morte mettant en scène un broc, ou cruche, aux côtés de divers fruits et objets. La peinture se caractérise par une palette de tons terreux doux, comprenant des bruns, des verts et des ocres. Les formes sont fragmentées et disposées de manière géométrique, typique du style cubiste.

La lumière et l'ombre jouent sur les surfaces, ajoutant de la profondeur à la composition. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet une riche texture et un mélange de couleurs. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui invite à un examen de près. L'utilisation de plans superposés et d'angles aigus crée un rythme visuel dynamique.

La technique de Gris met en avant l'interaction entre la lumière et la forme, une caractéristique de son approche cubiste. Juan Gris était une figure clé dans le développement du cubisme, souvent considéré comme l'un de ses principaux praticiens. Le Broc reflète son approche innovante de la nature morte, où il combine des sujets traditionnels avec des techniques modernes. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Gris à harmoniser couleur et forme, créant un sens d'unité malgré l'apparence fragmentée.

Cette peinture fait partie de la collection du Museo Thyssen-Bornemisza en Espagne.