Dans Étude de nu masculin, Koloman Moser présente une figure masculine nue dans une pose dynamique. Les couleurs sont douces et atténuées, mettant l'accent sur les tons de peau qui soulignent les contours du corps. L'arrière-plan est minimal, permettant à la figure de prendre le devant de la scène.

L'attention de Moser aux détails dans la musculature crée un sentiment de réalisme. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, montrant l'habileté de Moser à mélanger les couleurs pour créer de la profondeur. Le coup de pinceau est lisse, contribuant à la qualité vivante de la figure. Les spectateurs peuvent observer le rendu soigné des ombres et des lumières qui définissent la forme.

Cette technique est caractéristique du style Art Nouveau, pour lequel Moser est connu. Koloman Moser était une figure proéminente du mouvement de la Sécession de Vienne, qui cherchait à rompre avec les conventions artistiques traditionnelles. Cette œuvre reflète son intérêt pour la forme humaine et l'exploration de la beauté à travers le nu. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle illustre la fusion des beaux-arts et des arts décoratifs, une caractéristique de la philosophie artistique plus large de Moser.

Ses œuvres visaient souvent à élever les objets quotidiens dans le domaine de l'art.