In Studio di nudo maschile, Koloman Moser presenta una figura maschile nuda in una posa dinamica. I colori sono morbidi e attenuati, con un focus sui toni della pelle che evidenziano i contorni del corpo. Lo sfondo è minimale, permettendo alla figura di occupare il centro della scena.

L'attenzione di Moser ai dettagli nella muscolatura crea un senso di realismo. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di Moser nel mescolare i colori per creare profondità. La pennellata è liscia, contribuendo alla qualità realistica della figura. Gli spettatori possono osservare la cura nella resa delle ombre e delle luci che definiscono la forma.

Questa tecnica è caratteristica dello stile Art Nouveau, per il quale Moser è noto. Koloman Moser è stata una figura di spicco nel movimento della Secessione di Vienna, che cercava di distaccarsi dalle convenzioni artistiche tradizionali. Quest'opera riflette il suo interesse per la forma umana e l'esplorazione della bellezza attraverso il nudo. Un fatto interessante su questo pezzo è che esemplifica la fusione delle belle arti e delle arti decorative, un marchio distintivo della filosofia artistica più ampia di Moser.

Le sue opere miravano spesso a elevare gli oggetti quotidiani nel regno dell'arte.