Dans Model stående en face, hovedet støttet mod den løftede højre arm; ikke tegnet færdig, nous voyons un modèle debout face au spectateur. La tête du modèle est soutenue par son bras droit levé, créant une posture détendue mais élégante. Les couleurs utilisées sont douces et atténuées, mettant en valeur l'expression sereine du modèle.

L'arrière-plan est probablement minimal, concentrant l'attention sur la figure elle-même. La peinture montre l'habileté de Juel à capturer la forme humaine et l'expression, typique du style Romanticisme. Le coup de pinceau semble lâche, suggérant qu'il pourrait s'agir d'une œuvre inachevée, comme l'indique le titre. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur à la figure du modèle, améliorant sa tridimensionnalité.

Les spectateurs peuvent apprécier les détails délicats des traits et des vêtements du modèle. Jens Juel était un peintre danois éminent, connu pour ses portraits et ses représentations de la haute société à la fin du XVIIIe siècle. Cette œuvre reflète son intérêt pour la représentation de la figure humaine avec un sens d'intimité et de réalisme. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle est considérée comme une étude plutôt qu'un portrait achevé, mettant en lumière le processus et l'expérimentation de Juel dans son art.

Cette approche n'était pas rare parmi les artistes de son époque, qui travaillaient souvent sur plusieurs pièces simultanément.