Dans Morte de Clorinda, Angelica Kauffmann présente une scène dramatique remplie de couleurs riches. La peinture met en avant une figure centrale, Clorinda, qui semble être dans un moment de détresse. Autour d'elle, des figures transmettent un sentiment d'urgence et d'émotion.

L'arrière-plan est un mélange de tons sombres et clairs, renforçant l'effet dramatique de la scène. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant l'habileté de Kauffmann à mélanger les couleurs et à créer de la profondeur. Les figures sont rendues avec une attention particulière à l'anatomie et au mouvement, typiques du style néoclassique. Les spectateurs peuvent observer les détails complexes des vêtements et des expressions des personnages.

La composition attire le regard vers l'action centrale, soulignant le poids émotionnel du moment. Angelica Kauffmann était une figure proéminente du mouvement néoclassique et l'une des rares artistes féminines de son époque à avoir obtenu une reconnaissance. Morte de Clorinda s'inspire du poème épique 'La Jérusalem délivrée', qui raconte l'histoire d'une femme guerrière. Cette peinture reflète l'intérêt de Kauffmann pour les thèmes de l'héroïsme et du sacrifice.

Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où les artistes féminines étaient souvent négligées, mais Kauffmann a réussi à établir une carrière réussie dans le monde de l'art dominé par les hommes du XVIIIe siècle.