Dans Celui qui comprend, Paul Klee utilise une palette vibrante dominée par des bleus, des jaunes et des rouges. La composition présente des formes abstraites qui suggèrent des figures humaines et des visages. Ces formes sont entrelacées, créant un sens de connexion et de compréhension.

L'arrière-plan est texturé, ajoutant de la profondeur à l'apparence générale. La peinture se caractérise par l'utilisation distinctive des lignes et des couleurs de Klee. Il emploie des contours audacieux pour définir les formes, qui sont remplies de couleurs riches. Le coup de pinceau est expressif, renforçant l'impact émotionnel de l'œuvre.

Cette œuvre illustre l'approche unique de Klee envers l'abstraction et la figuration. Celui qui comprend a été créée à une époque où Klee explorait les thèmes de la communication et de la connexion. Son travail reflète souvent son intérêt pour la psychologie et l'expérience humaine. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle incarne la croyance de Klee dans le pouvoir de l'art à transmettre une compréhension au-delà des mots.

Cette peinture témoigne de son esprit innovant au début du XXe siècle.