Dans Pietà, Gustave Moreau utilise une palette riche de bleus profonds, de blancs doux et de tons terreux atténués. Les figures centrales sont Marie et le Christ, représentés dans un moment d'étreinte douloureuse. L'arrière-plan est rempli de détails complexes et d'éléments symboliques, renforçant le poids émotionnel de la scène.

La composition générale transmet une sensation d'intimité et de deuil. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, montrant l'attention caractéristique de Moreau aux détails et à la texture. Les figures sont rendues avec une touche délicate, soulignant leurs expressions émotionnelles. L'utilisation de la lumière et de l'ombre crée de la profondeur, attirant le regard du spectateur vers les figures centrales.

Cette œuvre illustre le mouvement symboliste, axé sur l'émotion et la spiritualité. Gustave Moreau était une figure éminente du mouvement symboliste, connu pour ses images oniriques et souvent mystiques. Pietà reflète sa fascination pour les thèmes religieux et la condition humaine. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle combine l'iconographie religieuse traditionnelle avec le style artistique unique de Moreau, en faisant une pièce significative de son œuvre.