Dans Portræt af billedhuggeren, professor Nikolaj Dajon, nous voyons une figure digne, Nikolaj Dajon, représentée dans un cadre formel. Les couleurs sont riches, avec des bruns profonds et des verts atténués dominant l'arrière-plan. Dajon porte un manteau sombre, qui contraste avec les tons plus clairs de sa chemise.

Son expression est sérieuse, reflétant la gravité de sa profession de sculpteur et de professeur. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium qui permet des textures riches et de la profondeur. Le coup de pinceau de Juel est méticuleux, capturant les détails des traits du visage de Dajon et du tissu de ses vêtements. La composition est équilibrée, Dajon étant légèrement décentré, attirant le regard du spectateur.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la dimension, renforçant le réalisme du portrait. Jens Juel était un peintre danois éminent connu pour ses portraits à la fin du XVIIIe et au début du XIXe siècle. Cette œuvre reflète le mouvement du réalisme, mettant l'accent sur la représentation précise des sujets. Un fait intéressant à propos de ce portrait est qu'il montre non seulement la ressemblance de Dajon, mais aussi sa stature intellectuelle et ses contributions aux arts au Danemark.

La capacité de Juel à transmettre la personnalité à travers le portrait est une caractéristique de son héritage artistique.