Dans le Portrait d'une femme avec cape et chapeau, le spectateur voit une femme vêtue d'une élégante cape et d'un chapeau. Les couleurs sont riches, avec des dorures et des teintes profondes qui mettent en valeur ses traits. L'arrière-plan est abstrait, typique du style de Klimt, créant une sensation de profondeur.

L'expression de la femme est sereine, invitant le spectateur à réfléchir à son histoire. Cette peinture se caractérise par l'utilisation signature de Klimt de feuilles d'or et de motifs complexes. Le coup de pinceau est délicat, rehaussant la texture de la cape et la douceur de la peau de la femme. La composition est équilibrée, avec la figure placée au centre contre l'arrière-plan tourbillonnant.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la dimension à son visage. Gustav Klimt était une figure clé du mouvement de la Sécession de Vienne, connu pour son style décoratif. Cette œuvre reflète son intérêt pour la mode et la féminité, des thèmes communs dans son œuvre. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle montre la transition de Klimt vers des formes plus abstraites.

C'est un bon exemple de la façon dont il mélange le réalisme avec des éléments décoratifs.