Dans Salomé avec la tête de Saint Jean-Baptiste, l'artiste présente une scène frappante remplie de couleurs riches. Salomé se tient en avant, son expression un mélange de triomphe et d'horreur alors qu'elle tient la tête tranchée de Saint Jean-Baptiste. L'arrière-plan est sombre, accentuant le drame du moment, tandis que sa tenue est ornée de détails complexes.

L'utilisation de rouges et d'or ajoute à l'opulence de la scène. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium courant pendant la période baroque. L'artiste utilise le clair-obscur, jouant sur de forts contrastes entre lumière et obscurité pour mettre en valeur la figure de Salomé et la tête. Le coup de pinceau est détaillé, permettant de rendre les textures du tissu et la qualité réaliste de la tête tranchée.

Cette technique attire directement le regard du spectateur vers le point focal de la composition. L'École italienne fait référence à un groupe d'artistes d'Italie connus pour leurs contributions à divers mouvements artistiques. Cette peinture reflète le style baroque, caractérisé par des expressions dramatiques et des émotions intenses. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle capture un moment de l'histoire biblique de Salomé, qui a été un sujet populaire dans l'art pendant des siècles, symbolisant des thèmes de pouvoir et de séduction.