Dans Baigneuse assise (verso), nous voyons la figure d'une femme assise, peut-être dans une pose détendue. Les couleurs sont riches et variées, avec des tons chauds dominant la palette. Cézanne utilise une technique de coup de pinceau distincte qui ajoute de la texture et de la profondeur à la figure.

L'arrière-plan est quelque peu abstrait, mettant l'accent sur le sujet plutôt que sur le cadre. La peinture est réalisée en huile sur toile, un medium qui permet une application vibrante de couleur. L'utilisation de la couleur par Cézanne est remarquable, avec un accent sur des tons terreux qui créent une sensation de chaleur. Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 65 x 81 cm, ce qui en fait une pièce de taille moyenne.

L'approche unique de l'artiste en matière de forme et de perspective est évidente dans la manière dont il construit la figure. Paul Cézanne, une figure clé dans la transition de l'impressionnisme du XIXe siècle au modernisme du XXe siècle, a souvent exploré des thèmes de figures humaines dans la nature. Baigneuse assise (verso) est un exemple de son intérêt pour la forme humaine et comment elle interagit avec l'espace environnant. Fait intéressant, cette œuvre reflète le désir de Cézanne de simplifier les formes et d'utiliser la couleur pour transmettre de la profondeur.

Son influence sur les artistes ultérieurs, en particulier dans le développement du cubisme, ne peut être sous-estimée.