Sibylle présente une femme dans une pose contemplative, vêtue d'une robe fluide. Les couleurs sont douces et atténuées, avec des tons terreux dominant la palette. L'arrière-plan est un mélange de verts et de bruns, suggérant un cadre naturel qui complète la figure.

La lumière tombe délicatement sur son visage, accentuant son expression sereine. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant pour les portraits durant la période romantique. Le coup de pinceau de Corot est lâche et fluide, permettant une sensation de mouvement et de vie dans le tissu de la robe. Les dimensions sont d'environ 65 x 81 cm, ce qui en fait un portrait de taille moyenne.

La composition est équilibrée, avec la figure placée au centre contre un arrière-plan harmonieux. Jean-Baptiste-Camille Corot était une figure clé dans la transition du néoclassicisme à l'impressionnisme. Sibylle reflète son intérêt pour capturer la beauté de la forme féminine et les subtilités de la lumière. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Corot à allier réalisme et idéalisme romantique, en faisant un exemple notable de son portrait.

Cette peinture est conservée au Musee d'Orsay, un musée connu pour sa vaste collection de chefs-d'œuvre impressionnistes et post-impressionnistes.