Dans Études d'une femme assise, nous voyons une femme assise gracieusement, sa posture détendue mais digne. Les couleurs sont douces, avec des tons chauds qui créent une atmosphère accueillante. L'arrière-plan est probablement neutre, permettant à la figure de se démarquer comme point focal.

La tenue de la femme suggère une période d'élégance, typique de la fin du XVIIIe siècle. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium courant pour les portraits à cette époque. Le coup de pinceau est délicat, capturant les subtilités de la lumière et de l'ombre sur le visage et les vêtements de la femme. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une taille gérable pour l'exposition.

Cette œuvre illustre le style romantique, axé sur l'individu et l'expression émotionnelle. George Romney était un peintre de portrait britannique éminent, connu pour sa capacité à capturer le caractère de ses sujets. Études d'une femme assise reflète son intérêt pour la représentation des femmes avec grâce et individualité. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a probablement servi d'étude préparatoire pour un portrait plus abouti.

Les portraits de Romney étaient très recherchés, faisant de lui l'un des artistes les plus en vue de son époque.