Dans Étude d'une femme paysanne, Jan Rembowski représente une figure solitaire d'une femme paysanne dans un cadre rural. La palette de couleurs est terreuse, avec des bruns et des verts dominant la scène, reflétant la simplicité de sa vie. La femme est habillée de vêtements traditionnels de paysanne, son expression est réfléchie et contemplative.

L'arrière-plan présente des indices subtils de la nature, renforçant la connexion entre la figure et son environnement. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium qui permet des textures riches et de la profondeur. Le coup de pinceau de Rembowski est détaillé mais fluide, capturant l'essence du caractère de la femme paysanne. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui attire le spectateur.

La composition est équilibrée, avec la figure positionnée légèrement hors du centre, créant un sens de mouvement et de vie. Jan Rembowski était connu pour son accent sur les sujets ruraux, mettant souvent en avant la dignité de la vie paysanne. Cette œuvre particulière, créée dans les années 1850, reflète le mouvement réaliste, qui visait à représenter la vie quotidienne sans idéalisme. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle faisait partie d'une série d'études que Rembowski a réalisées, visant à comprendre la vie des communautés rurales.

Son dévouement à ce thème a rendu ses œuvres significatives dans le contexte de l'art du XIXe siècle.