Dans Étude d'un cheval blanc, le spectateur est accueilli par une représentation frappante d'un cheval blanc. Le cheval se tient majestueusement, son pelage brillant dans des nuances de blanc et de crème. L'arrière-plan est minimal, concentrant l'attention du spectateur sur la forme puissante et la posture gracieuse du cheval.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre renforce la structure musculaire et l'élégance du cheval. Cette œuvre est exécutée en huile sur toile, un médium qui permet des textures riches et de la profondeur. Le coup de pinceau est détaillé, capturant les poils fins du pelage du cheval et les reflets de la lumière. Les dimensions sont d'environ 50 x 70 cm, ce qui en fait une pièce de taille modérée invitant à une inspection rapprochée.

La peinture illustre le style romantique, mettant l'accent sur l'émotion et la beauté de la nature. Horace Vernet était un peintre français de premier plan connu pour ses représentations d'animaux et de scènes militaires. Cette étude particulière d'un cheval blanc reflète son observation aiguë et son appréciation de la beauté équine. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Vernet à allier réalisme et idéaux romantiques, faisant du cheval non seulement un animal, mais un symbole de force et de grâce.