Dans Le Renard Gris, Charles Hamilton Smith présente une représentation frappante d'un renard dans son habitat naturel. La peinture présente une palette dominée par des tons terreux, avec des nuances de brun, de gris et des touches de vert. Le renard est montré dans une posture alerte, capturant sa grâce et son agilité.

L'arrière-plan consiste en un paysage doux et flou qui met en valeur l'animal. L'œuvre est réalisée à l'huile sur toile, montrant l'attention de Smith aux détails et à la représentation réaliste. Le coup de pinceau est précis, permettant de représenter la texture du pelage du renard de manière vivante. La composition est équilibrée, avec le renard positionné légèrement hors centre, attirant le regard du spectateur.

L'effet général est celui d'une présence vivante, invitant les spectateurs à apprécier la beauté de la faune. Charles Hamilton Smith était connu pour ses études détaillées des animaux, en particulier au début du XIXe siècle. Le Renard Gris illustre son engagement envers le réalisme et le naturalisme dans l'art. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle reflète l'intérêt croissant pour la faune et l'histoire naturelle à l'époque de Smith, alors que les artistes commençaient à se concentrer davantage sur des représentations précises des animaux dans leur environnement.