Dans Le Fumeur, Juan Gris utilise une palette de couleurs douces, principalement des bruns, des gris et des touches de bleu. La figure centrale, un homme, est représentée dans un style fragmenté typique du cubisme, avec des formes géométriques formant son corps et l'espace environnant. Son visage est légèrement tourné, soulignant l'acte de fumer.

La composition est dynamique, avec des plans superposés qui créent de la profondeur et de l'intérêt. La peinture est exécutée en huile sur toile, montrant le style cubiste caractéristique de Gris. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la dimension à la figure, tandis que l'arrière-plan reste abstrait, renforçant l'accent sur le fumeur. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui invite à un examen attentif.

L'agencement des formes et des couleurs reflète les techniques innovantes du début du XXe siècle. Juan Gris était une figure proéminente du mouvement cubiste, connu pour sa capacité à mélanger couleur et forme. Le Fumeur est un exemple notable de son travail vers 1910, une période où il perfectionnait son style. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle capture l'essence de la vie moderne, reflétant les habitudes sociales de l'époque, en particulier l'essor de la culture des cafés.

L'approche de Gris au cubisme était distincte, incorporant souvent des éléments de nature morte et de portrait dans ses compositions.