Dans Le vrai visage de Saint François, Jacques Callot présente une figure sereine de Saint François entourée par la nature. Les couleurs sont douces et terreuses, avec des verts et des bruns dominant la palette. Saint François est dépeint avec une expression douce, incarnant la paix et l'humilité.

L'arrière-plan présente un paysage tranquille, renforçant l'atmosphère spirituelle de l'œuvre. Cette œuvre est une gravure, un médium connu pour ses détails fins et ses lignes délicates. La technique de Callot montre son habileté à capturer les textures, en particulier dans la représentation des robes de Saint François et des éléments naturels qui l'entourent. La composition est équilibrée, attirant le regard du spectateur vers le visage du saint.

Les dimensions sont d'environ 30 x 40 cm, ce qui en fait une pièce relativement petite mais percutante. Jacques Callot était un artiste français de premier plan connu pour ses estampes et gravures au cours de la période baroque. Cette œuvre reflète son intérêt pour les thèmes religieux et la représentation des saints. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle capture l'essence de Saint François, souvent associé à la nature et aux animaux, soulignant son rôle de protecteur du monde naturel.

La capacité de Callot à transmettre des émotions à travers ses gravures rend cette œuvre notable dans son œuvre.