Dans Valentine, Walter Crane utilise une palette riche de rouges et de roses pour transmettre une atmosphère romantique. Les figures centrales, probablement un couple, sont représentées avec des expressions tendres, entourées de motifs floraux qui renforcent le thème de l'amour. Le décor semble être un jardin luxuriant, suggérant un moment privé partagé entre les amoureux.

La composition générale est équilibrée, attirant le regard du spectateur vers l'interaction intime des figures. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet des couleurs vives et des détails. La technique de Crane montre un travail de pinceau lisse, en particulier dans le rendu des vêtements des figures et des délicates fleurs. Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une pièce de taille moyenne qui invite à un examen attentif.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur, créant un sens de tridimensionnalité dans les figures. Walter Crane était une figure proéminente de la scène artistique victorienne, connu pour ses illustrations et ses arts décoratifs. Valentine reflète les idéaux romantiques de l'époque, mettant l'accent sur l'amour et la beauté à travers son imagerie. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a probablement été créée à une époque où Crane était fortement influencé par le mouvement Arts and Crafts, qui cherchait à élever les arts décoratifs et l'artisanat.

Cette peinture illustre sa capacité à allier art raffiné et thèmes populaires de romance.