Dans Vase avec des asters chinois et des glaïeuls, des couleurs vibrantes dominent la composition. Les riches violets et jaunes des fleurs contrastent magnifiquement avec les verts profonds du feuillage. Les coups de pinceau énergiques de Van Gogh donnent vie aux fleurs, créant un sentiment de mouvement.

L'arrière-plan est d'une teinte douce et atténuée qui permet aux fleurs de se démarquer de manière proéminente. Cette peinture est réalisée en huile sur toile, un médium que Van Gogh utilisait souvent pour obtenir des couleurs et des textures audacieuses. Le coup de pinceau est épais et expressif, une caractéristique du style Post-Impressionniste de Van Gogh. La composition est soigneusement agencée, avec le vase placé au centre pour attirer le regard du spectateur.

L'utilisation de la couleur et de la forme met en valeur l'approche innovante de Van Gogh envers la nature morte. Créée à la fin des années 1880, cette œuvre reflète la fascination de Van Gogh pour les fleurs et la nature. On pense qu'il a peint cette pièce pendant son séjour à Arles, où il cherchait l'inspiration dans les paysages environnants. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle montre la capacité de Van Gogh à insuffler de l'émotion dans des sujets quotidiens.

Cette œuvre fait partie de la collection du Musée Van Gogh à Amsterdam.