Dans Viola Obligato, le spectateur est accueilli par une scène onirique remplie de couleurs douces et atténuées. Une figure centrale tient une viole, entourée de formes abstraites qui suggèrent un paysage luxuriant et d'un autre monde. Les couleurs se mélangent harmonieusement, créant un sentiment de calme et d'introspection.

Cette œuvre figurative invite les spectateurs à réfléchir à la relation entre la musique et les arts visuels. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium qui permet une riche texture et profondeur. Le coup de pinceau est fluide, renforçant la qualité onirique de la scène. L'expression de la figure est contemplative, ajoutant à l'atmosphère générale de l'œuvre.

Les spectateurs peuvent apprécier l'attention minutieuse portée aux détails des vêtements de la figure et des éléments abstraits environnants. Arthur Bowen Davies était un artiste américain influent associé au mouvement symboliste. Viola Obligato reflète son intérêt pour l'interaction entre la musique et l'art visuel, un thème qu'il a exploré tout au long de sa carrière. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où Davies était profondément impliqué dans la scène artistique de New York, contribuant au développement de l'art moderne américain.