Dans Histoire d'hiver, la statue est descendue de son piédestal, Louis Rhead présente une scène hivernale frappante. La peinture met en scène une statue, partiellement recouverte de neige, au milieu d'un paysage serein. Les couleurs sont atténuées, avec des nuances de blanc, de gris et des touches de bleu dominant la toile.

Cela crée une atmosphère froide mais paisible, invitant les spectateurs à réfléchir à la scène. La peinture est réalisée en huile sur toile, permettant des textures riches et de la profondeur. Le coup de pinceau de Rhead est visible, avec des traits doux qui mettent en valeur l'environnement enneigé. Les détails de la statue sont soigneusement rendus, contrastant avec le paysage environnant.

Cette attention aux détails attire le regard du spectateur et souligne l'importance de la statue. Louis Rhead était connu pour ses illustrations et son art décoratif, mêlant souvent art raffiné et design commercial. Cette peinture reflète son intérêt pour la nature et l'interaction entre les éléments créés par l'homme et naturels. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle symbolise la nature éphémère de l'art et de l'existence, car la statue, généralement symbole de permanence, est représentée dans un état de changement.