Dans La Femme au paravent, Henri Matisse présente une femme assise à côté d'un écran orné. Les couleurs sont vives, avec des rouges, des verts et des jaunes dominant la composition. La tenue de la femme est simple mais élégante, contrastant avec les motifs complexes de l'écran.

L'ensemble de la scène semble intime et personnelle, invitant le spectateur à un moment privé. La peinture se caractérise par l'utilisation de motifs plats et décoratifs de Matisse et un accent sur la couleur plutôt que sur la représentation réaliste. Le coup de pinceau est lâche et expressif, typique du style moderniste de Matisse. L'écran sert à la fois de toile de fond et de point focal, renforçant la profondeur de la composition.

Les spectateurs peuvent apprécier l'équilibre entre la figure et les éléments décoratifs. Henri Matisse était une figure de proue du mouvement fauviste, connu pour son utilisation de la couleur et ses compositions innovantes. La Femme au paravent reflète son exploration des espaces intérieurs et de la figure humaine. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la transition de Matisse vers des formes plus abstraites, ouvrant la voie à de futurs artistes modernistes.

Cette pièce témoigne de sa capacité à allier simplicité et complexité.