In Cleopatra morsa dal aspide, Guercino presenta una scena drammatica ricca di colori. Cleopatra è raffigurata in un momento di disperazione, circondata da toni scuri che esaltano la sua pelle pallida. L'aspide, avvolto attorno al suo braccio, aggiunge un senso di urgenza e pericolo alla composizione.

Lo sfondo è tenue, concentrando l'attenzione dello spettatore sull'espressione emotiva di Cleopatra. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium comune durante il periodo barocco. L'uso del chiaroscuro da parte di Guercino crea un forte contrasto tra luce e ombra, evidenziando le caratteristiche di Cleopatra e la texture dei suoi abiti. Le dimensioni sono di circa 100 x 130 cm, rendendolo un'opera sostanziale che attira l'attenzione.

La resa dettagliata dell'aspide mostra l'abilità di Guercino nel rappresentare la natura. Guercino, nato Giovanni Francesco Barbieri, è stato un importante pittore barocco italiano noto per il suo uso drammatico della luce e del colore. Questo dipinto, creato intorno al 1650, riflette la fascinazione dell'artista per temi storici e mitologici. Un fatto interessante su quest'opera è che cattura il momento della morte di Cleopatra, un tema che risuona con gli elementi tragici della sua storia.

Il dipinto è ospitato nel Museo di Capodimonte a Napoli, Italia.