In Murillo che dipinge la Vergine nel convento francescano di Siviglia, John Frederick Lewis presenta una scena vibrante piena di colori ricchi. Il dipinto ritrae Murillo, circondato da monaci francescani, mentre cattura la Vergine Maria su tela. L'ambientazione è un convento splendidamente dettagliato, che mostra elementi architettonici intricati e una luce calda.

La composizione generale attira lo spettatore in questo momento storico, evidenziando la riverenza degli artisti e dei loro soggetti. Il dipinto è eseguito in olio su tavola, consentendo una profondità di colore e texture che esalta il realismo della scena. L'attenzione ai dettagli di Lewis è evidente nei vestiti delle figure e nelle decorazioni ornate del convento. L'uso di luce e ombra crea un'atmosfera dinamica, enfatizzando l'importanza spirituale del momento.

Quest'opera esemplifica lo stile orientalista, fondendo tecniche artistiche occidentali con temi di devozione religiosa. John Frederick Lewis era noto per le sue rappresentazioni di temi e ambientazioni orientali, spesso ispirate dai suoi viaggi. Questo particolare dipinto riflette la sua fascinazione per la cultura spagnola e per l'artista barocco Murillo. Un fatto interessante su quest'opera è che non solo mostra l'atto di dipingere, ma serve anche come commento sul ruolo degli artisti nei contesti religiosi.

La capacità di Lewis di unire narrazione storica e rappresentazione artistica rende questo pezzo un esempio notevole dell'orientalismo del XIX secolo.