In Natura morta con chitarra e un libro di musica, Juan Gris presenta una natura morta che include una chitarra e spartiti. La palette di colori include marroni caldi e verdi attenuati, creando una composizione armoniosa ma dinamica. Gli oggetti sono disposti in modo da enfatizzare le loro forme e contorni, caratteristici dello stile cubista.

Il dipinto invita lo spettatore a esplorare l'interazione tra gli elementi musicali e gli oggetti della natura morta. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'approccio cubista distintivo di Gris. Le forme geometriche e frammentate creano una sensazione di profondità e movimento all'interno della composizione. Gli spettatori possono osservare la cura nella sovrapposizione di colori e texture, che aumentano la complessità visiva dell'opera.

L'uso di luce e ombra enfatizza ulteriormente la tridimensionalità degli oggetti rappresentati. Juan Gris è stata una figura di spicco nel movimento cubista, noto per il suo approccio innovativo alla natura morta. Quest'opera particolare, creata all'inizio degli anni 1910, riflette il suo interesse per la relazione tra musica e arte visiva. Un fatto interessante su questo dipinto è che combina oggetti quotidiani con un senso di ritmo e armonia, rispecchiando l'essenza della musica stessa.

La capacità di Gris di mescolare questi elementi rende questo pezzo un esempio notevole della sua visione artistica.