In Noanoa Pl.30, colori vivaci dominano la tela, mostrando una varietà di figure. L'ambientazione sembra essere un paesaggio tropicale, ricco di vegetazione lussureggiante e tonalità brillanti. L'uso del colore da parte di Gauguin crea un'atmosfera vivace, invitando lo spettatore in questo mondo esotico.

Le figure, spesso stilizzate, sono impegnate in varie attività, aggiungendo alla qualità narrativa del dipinto. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente una ricca applicazione di colore e texture. La pennellata di Gauguin è visibile, con tratti audaci che aumentano l'impatto emotivo della scena. Le dimensioni sono di circa 60 x 80 cm, rendendolo un'opera di dimensioni medie che attira l'attenzione senza sopraffare lo spettatore.

Questo pezzo esemplifica l'allontanamento di Gauguin dalla rappresentazione tradizionale, concentrandosi invece su espressione e colore. Paul Gauguin è stata una figura di spicco nel movimento Post-Impressionista, noto per il suo audace uso del colore e le composizioni innovative. Noanoa Pl.30 riflette la sua fascinazione per il Pacifico meridionale, dove cercava di catturare l'essenza della cultura e del paesaggio locale. Un fatto interessante su quest'opera è che mostra il passaggio di Gauguin a un approccio più simbolico, allontanandosi dalle rappresentazioni realistiche.

Questo dipinto è una testimonianza della sua visione unica e dell'evoluzione artistica.